Тема  «Дизайн интерьера» рассматривается  в университете на занятиях по художественному  проектированию. Основная задача дизайна - изменять среду обитания человека, орудия труда и самого человека. Художественное проектирование – это творческий процесс создания отдельных предметов, предметной среды или предметных комплексов с учётом функционального и композиционного единства, обеспечивающего создание полезных, красивых и удобных вещей на базе существующих технологических методов, производства с оптимальными затратами труда и материалов. Художественное проектирование охватывает объекты самого различного рода, необходимые человеку в трудовой, общественной и личной жизни.

  Художественное  проектирование среды - не просто создание вещей, придавая определенные функциональные и эстетические свойства, особенности  вещам и предметной среде, художник формирует или, можно сказать,«проектирует» человека, который будет пользоваться этими вещами и жить в этой среде. Отсюда следует значимая воспитательная функция дизайна, его культурная и социальная роль в жизни общества.

  При изучении данной образовательной области  необходимо прививать ученикам технологическую  культуру – культуру преобразующей, творческой, природосообразной деятельности, включающую в себя следующие компоненты:

• планирование трудового процесса;
• выбор инструментов и приспособлений;
• организация рабочего места и его безопасность;
• контроль качества;
• трудовая дисциплина.

  Перечислим  основные задачи художественного проектирования, и примеры того, с помощью каких  методических приемов они могут  быть решены:

1)формирование  практической готовности к преобразовательной  деятельности (создание проектов);

2)воспитание  активной жизненной позиции, готовность  к конкурентной борьбе (работа  в группах, разработка и оценка  проекта);

3)развитие  творческих способностей, обучение  проектной деятельности, графической  и компьютерной грамотности (разработка  и оценка творческих проектов);

4)формирование стремления к непрерывному образованию (участие в университетских конференциях).

  В предмете художественное проектирование при изучении темы «Дизайн интерьера», как ни в какой другой теме, можно  четко проследить межпредметные связи, где один учебный предмет служит инструментом для решения задач, стоящих перед другим учебным предметом(проектирование, композиция, перспектива, инженерная графика, живопись).

  Планирование  преподавателем уроков возможно на основе предварительного, тщательного продумывания их системы. Это позволяет логически последовательно построить обучение и использовать различные методические приемы (рассказ, лекция, лабораторно-практические занятия и т. д.). Преподавателю необходимо приложить максимум усилий для того, чтобы развивать обширный кругозор своих учеников, так как накопление знаний, художественных образов, способов деятельности сможет помочь им в освоении сложных и многогранных сфер дизайна интерьера.

  Далее представлен пример одного из конспектов занятий в рамках предмета «Художественное  проектирование». При  проведении занятий  могут использоваться различные  методические приемы:

- методы поискового и исследовательского  характера, стимулирующие познавательную  активность учащихся; проектно-исследовательская деятельность, развивающая творческую инициативу учащихся;

- самостоятельная  работа учащихся с различными  источниками информации (книги, словари,  энциклопедии, журналы, Интернет  и другие).

Урок  к теме  «Текстильный дизайн интерьера»

Проектирование  и художественное оформление интерьера.

Цели урока:

• Обучающая – Формировать знания по проектированию интерьера, научить учащихся проектировать и оформлять помещения.
• Развивающая – Создать условия для развития: творческого мышления, умения применять знания на практике.
• Воспитывающая – Воспитать интерес к курсу, эстетический вкус, культуру труда.

Для достижения целей используется:

Методы:

• словесный,
• наглядно-демонстрационный.

Формы:

• фронтально-групповая.

 

Средства:

• Опорный конспект: «Проектирование и художественное оформление интерьера».

Способы контроля:

1. Самоконтроль
2. Контроль со стороны преподавателя

Материалы: журналы, ткани.

Рабочие инструменты: карандаш, линейка, ластик,ножницы.

Наглядные пособия: готовый макет.

Межпредметные связи:

1. Материаловедение, рисунок, композиция.

Этапы и содержание урока

 

Задания по дисциплине художественное проектирование.

   1) На дополнение конструкций. Для  данного задания выбирается любой  театральный зал и для него  создаётся занавес, в соответствии  с его стилем и цветовым  решением. Занавес может быть  отрисован в ручную акварелью или цветными карандашами, либо отрисован в компьютере. Разработанный занавес с помощью компьютера вставляется в зал.(Приложение 1, рис.1)

   2) На пространственное преобразование  конструкций. Для данного задания  выбирается любой зал или фойе  и производится их пространственное  изменение, т. е. разрабатывается  новая цветовая гамма или для зала разрабатывается фойе, на основе имеющегося.(Приложение 1, рис.2)

   3) На самостоятельную разработку, проектирование интерьера. Для  данного проекта выбирается любая  жилая комната и разрабатывается  её дизайн. Дизайн комнаты включает  в себя цветовое и световое  решение интерьера, разработку  мебели, и разработку отдельного  элемента интерьера. Для данного  задания нужно выполнить план  комнаты, перспективу комнаты  и развёртку стен комнаты.(Приложение 1, рис.3)

Вывод по второму разделу

   В последнее время все больше внимания уделяется вопросам повышения качества образования и его эффективности. Накопленный опыт, сложившаяся учебно-материальная база и подготовленные педагогические кадры стали основой образовательной  области «Художественное проектирование».

   С целью выявления способностей учащихся, перед началом проведения дисциплины целесообразно проводить тестирование, так как наличие или отсутствие различного рода предрасположенности  учащегося к той или иной сфере  деятельности, может кардинальным образом  повлиять на дальнейшее изучение материалов, изучаемых на уроках. Поскольку отсутствие интереса, желания, стремления к знаниям  со стороны учащихся к конкретной информации (предлагаемой на занятиях) могут свести на нет деятельность даже самого талантливого учителя.

   Результаты  тестирования, полученные при выполнении заданий тщательно анализируются учителем. Выявляются сильные и слабые стороны знаний группы учащихся, их мотивация, желание изучать данный предмет, что в дальнейшем может служить подсказкой педагогу, на какую тему дисциплины стоит отвести больше времени, какие теоретические или практические знания нужно дать учащимся, какие требования необходимо предъявлять к тому или иному ученику, и кому из них потребуется дополнительная помощь со стороны педагога.

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

  В результате проведенного исследования нам удалось показать, что путем  целенаправленной работы можно прогнозировать формирование у учащихся элементов  особого стиля мышления, которое  мы назвали дизайнерским мышлением, для которого характерно понимание  основных критериев гармоничной  вещи (целесообразность и эстетическая выразительность), стилевое чутье, эстетическое отношение к миру вещей. Нам, также  удалось обосновать, что в соответствии с первоначальным предположением, формирование элементов такого мышления наиболее успешно протекает при соблюдении определенных эстетико- педагогических условий: учебно-дизайнерских, социально-эмоциональных, эвристико-дидактических, индивидуально-творческих, что подтверждает положения теоретической части исследования.

  Постановка  и решение дизайнерских проблемных ситуаций в процессе изучения дисциплины «Художественное проектирование» на основе специальных знаний, раскрытие в процессе обучения духовно-содержательного начала вещей через их дизайнерские качества, приобщение учащихся к активным самостоятельным разработкам предметной среды.

  Проведенная опытная работа подтверждает необходимость сообщения учащимся в доступном виде законов композиции, правил изображения различных форм предметов на плоскости и в пространстве. Усложнение содержания дизайнерских знаний влияет на переход учащихся от пассивного приобретения знаний к активному и творческому их применению в новых условиях, к решению других задач более глубоко и осознанно.

  Таким образом, проведенное исследование в целом подтвердило правомерность избранного пути по формированию элементов дизайнерского мышления у учащихся.

СПИСОК  ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ

1. Аблеев С.Р. История мировой философии. -М.: «Астрель», 2005. – 414 с.
2. Бабанский Ю.К. Проблемы повышения эффективности педагогических исследований (дидактический аспект). - М: Педагогика, 1982.
3. Бабанский Ю.К. Проблемы повышения эффективности педагогических исследований (дидактический аспект). - М: Педагогика, 1982.
4. Бережнова Е. В. Основы учебно-исследовательской деятельности студентов : учебник для студ. сред. учеб. заведений / Е. В. Бережнова, В. В. Краевский. — 2-е изд., стер, — М. : Издательский центр «Академия», 2006. — 128 с.
5. Введение в научное исследование по педагогике: Учеб. пособие для студентов пед. ин-тов / Ю.К. Бабанский, В.И. Журавлев, В.К. Розов и др.; Под ред. В.И. Журавлева. -М.: Просвещение, 1988.
6. Гузеев В.В., Методы и организационные формы обучения. М.: «Народное образование», 2001, 160 с.
7. Дайана Халперн. Перевод Мальгина Н. О., Рысев С. Е, Царук Л. Л. «Психология критического мышления», 4-ое международное издание, Издательство «Питер», 2000, - -452 с.
8. Дизайн и культура: Библиотека культурно-образовательных инициатив/ Е.П. Политахина. – М.: Эврика, 2004. – 240 с.
9. Дизайн на уроках изобразительного искусства. КГУ, 2007. – 40 с.
10. Композиция: Учебник для подготовки квалифицированных рабочих по профессиям художественного профиля в учреждениях НПО/ М.В. Кильпе. – М.: Институт развития профессионального образования, 1996. – 184 с., ил.
11. Конышева Н.М. Методика трудового обучения младших школьников: Основы дизайнообразования: Учеб. пособие для студ. сред. пед. учеб. заведений. – М.: Издательский центр «Академия», 1999. – 192 с.
12. Кругликов Г.И., Методика преподавания технологии с практикумом: Учеб. пособие. – М.: Изд. центр «Академия», 2002. – 220 с.
13. Кругликов Г.И., Методика преподавания технологии с практикумом: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений. – 2-е изд., стер. – М.: Изд. центр «Академия», 2004. – 480 с.
14. Лапина И.А. О некоторых теоретических источниках советской педагогики. – СПб., Образование, 2000, с. 30
15. Любимова Т.Г. Учить не только мыслить, но и чувствовать. – Чебоксары.: Клио, 2004, стр.48
16. Маклаков А.Г. Общая психология. – СПб.:Питер, 2002. – 592 с.: ил. – (Серия «Учебник нового века»)
17. Настольная книга учителя технологии. Справочно-методическое пособие. – М.: АСТ «Астрель», 2005. – 432 с.
18. Педагогика: Учебник/Л.П. Крившенко, М.Е. Вайндорф-Сысоева и др.; Под ред. Л.П. Крившенко. – М.: ТК Велти, Изд-во Проспект, 2004. – 432 с.
19. Познавательные процессы и способности в обучении (под ред. Шадриковой В.Д.). - М.: Просвещение, 2002, стр. 25
20. Пономарев Я.А. Психология творчества и педагогика. – М.: Педагогика, 2000, стр. 40
21. Художественное проектирование: Учеб. пособие для студентов пед. ин-тов по спец. № 2109 «Черчение, рисование и труд»/ Б.В. Нешумов, Е.Д. Щедрин, Г.Б. Минервин, и др.; Под ред. Б.В. Нешумова, Е.Д. Щедрина. – М. Просвещение, 1979. – 175 с., ил.