Философия и искусство

 

Министерство  образования и  науки РФ

Федеральное агентство по образованию

Марийский Государственный  Технический университет 
 
 
 
 
 
 
 

Строительный  факультет 
 
 
 
 
 
 

Контрольная работа

на тему: 

« Философия и искусство  ».

                                  

                                                         

                                                                                                   
 
 
 
 

Выполнил: студент

          гр. ЗПГС-21у

                                                                                                      Климпушак Д.В.

                                                                               Проверил:

                                                                                          Васенёва С.В.                              

                                                                                        № студ. билета-

                                                                                       1091123278 
 
 
 

Йошкар-Ола

2011 
 

Содержание

Содержание ……………………………………………………………………………….  

Понятие искусства  ………………………………………………………………………..  

Соотношение философии  и искусства: единство и различие 

Роль философии  в развитие искусства 

 Литература  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Понятие искусства.

   Искусство  – творческая деятельность, в  процессе которой создаются художественные  образы, отражающие действительность  и воплощающие эстетическое отношение  к ней человека. Существуют различные  виды искусства, отличающиеся особой структурой художественного образа. Одни из них прямо изображают явления жизни (живопись, скульптура, графика, художественная литература, театр, кино). Другие же выражают порождаемое этими явлениями идейно-эмоциональное состояние художника (музыка, хореография, архитектура).

Искусство –  первоначальное обозначение всякого  мастерства более высокого и особого  сорта (искусство мышления, искусство ведения войны). В общепринятом специальном смысле – обозначение мастерства в эстетическом плане и созданных благодаря ему произведений – произведений искусства, которые отличаются, с одной стороны, от творений природы, с другой – от произведений науки, ремесла, техники, причем границы между этими областями человеческой деятельности очень нечетки, так как в величайших достижениях в этих областях участвуют также и силы искусства.

Искусство –  это форма отражения действительности в сознании человека в художественных образах. Отражая окружающий мир, искусство  помогает людям познавать его, служит могучим средством политического, нравственного и художественного воспитания.

Разнообразие  явлений и событий действительности, а также различие способов их отражения  в художественных произведениях  вызвали к жизни различные  виды и жанры искусства: художественную литературу, театр, музыку, кино, архитектуру, живопись, скульптуру.

Важнейшая особенность  искусства состоит в том, что  оно в отличие от науки отражает действительность не в понятиях, а  в конкретной, чувственно воспринимаемой форме – в форме типических художественных образов. Создавая художественный образ, выявляя общие существенные черты действительности, художник передает эти черты через индивидуальные, зачастую неповторимые характеры, через конкретные явления природы и общественной жизни. При этом, чем ярче, ощутимее выступают индивидуальные черты художественного образа, тем притягательнее этот образ, тем значительнее сила его воздействия.

Искусство появилось  еще на заре человеческого общества. Оно возникло в процессе труда, практической деятельности людей. На первых порах искусство непосредственно переплеталось с их трудовой деятельностью. Свою связь с материальной, производственной деятельностью, хотя и более опосредствованную, оно сохранило и по сей день.

В процессе труда  у людей развивались эстетические чувства и потребности, понимание ими прекрасного в действительности и в искусстве. Отыскать прекрасное в действительности, обобщить, типизировать его, отразить в художественных образах и донести до человека, удовлетворяя тем самым его эстетические потребности и воспитывая в нем эстетические чувства, - такова одна из важных особенностей и задач искусства. 
 

Функции искусства:

1) Общественно-преобразующая  функция (искусство как деятельность). Все планы искусства как деятельности  в совокупности обеспечивают  общественно - преобразующее  воздействие  искусства на деятельность.  Искусство - действие,  преображения творения в соответствие с идеалами художника.

2) Познавательно-эвристическая  функция  (искусство  как знание и просвещение. Оно является средством просвещения (передача опыта,  фактов),  образования (передача опыта, навыков мышления, обобщения, системы взглядов на факты) и людей). Познавательная информация, содержащаяся в искусстве огромно. Она наполняет  наши  знания о мире.  Искусство служит и средством познания мира, и способом самопознания личности.

3) Информационная  и коммуникативная (искусство  как  сообщение и обобщение). Искусство - художественная коммуникация, и его родство с языком неоднократно  подчеркивалось  в  истории         эстетики. На коммуникативном плане основывается его современное рассмотрение как знаковой системы, несущей информацию, как  специфического канала служащего делу обобщения индивидуального опыта отношений  и  индивидуализации  общественного  опыта.

4) Воспитательная  функция.  (формирование целостной личности). Если воспитательное воздействие других форм общественного сознания  носит  частный  характер: мораль формирует нравственные нормы,  политика – политические взгляды, философия - мировоззрение, наука готовит из человека специалиста, то  искусство  воздействует  комплексно  на ум и сердце.

5) Внушающая  функция (воздействие искусства на подсознание). Внушение определенного строя мысли и чувств, своеобразное, почти гипнотическое воздействие художественного произведения на человеческую психику.

6) Эстетическая  функция (искусство как формирование  творческого духа и ценностных  ориентаций). Эстетическая функция  - ничем не заменимая специфическая  способность искусства: 

- формировать  эстетический вкусы,  способности и потребности человека и тем самым ориентировать ценностно его в мире. 

- пробуждать  творческий дух, творческое начало  личности.

7) Геданестическая  функция (искусство   как  наслаждение). Во-первых, это - свободное владение художником сложным и многообразным жизненным материалом. Во-вторых, это обязательная соотнесенность всех явлений, рассматриваемых  художником,  с человечеством -  выявление их  эстетической  ценности.  В-третьих, это гармония формы и  содержания. В-четвертых,  это упорядоченный художественный  мир,  построенная реальность по законам красоты.  В-пятых, это радость приобщения к творчеству, к великим порывам вдохновения.  В-шестых, это игровой аспект художественного творчества  

Соотношение философии и искусство: единство и различие.

  Вопрос  о соотношении искусства и философии сложен не только потому, что он сложен по своему смыслу, но еще и потому, что это соотношение исторически менялось. Для эпохи Возрождения не было ничего эпатирующего в том, что Леонардо да Винчи называл живопись "истинной философией", поскольку живопись, по его словам, самостоятельно обнимает первую истину. Аналогичная миссия признавалась за поэзией и за архитектурой. Искусство в эпоху Возрождения вмещало в себя весь состав фундаментальных мыслей о мире, и поэтому оно шло рука об руку с философией.

  Обособление эстетики, с одной стороны, и эмансипация  философии от теологии - с другой, привели к необходимости установления более четкого соотношения между  этими формами духовной деятельности, так же как это происходило  и в сфере соотношения искусства и науки.

  Однако  с кризисом рационализма изменился  и тот смысл, который привносился  западной философией в вопрос о соотношении  искусства и философии. Стремление отчетливо развести эти формы  и установить между ними иерархическую  субординацию сменилось как бы возвратившейся исторической тенденцией к их совмещению или даже почти отождествлению. Однако в отличие от ушедших исторических эпох это очередное сближение искусства и философии происходило уже на иных основаниях. Уже не поэзия, не живопись и не музыка, а художественная проза признавалась естественной сферой этого содружества, и уже не искусство уподоблялось философии, что предполагает где-то в своей глубине большую значимость философии, но философия стала уподобляться художественной прозе, что, напротив, предполагает исходное превосходство искусства (продолжение линии романтиков). Сначала А.Шопенгауэр и Ф.Ницше, затем Г. Риккерт и А.Бергсон объединили философию и искусство на том основании, что они одинаково далеко отстоят от практики и что то и другое есть целостное "созерцающее" постижение жизни, использующее не столько логику понятий, сколько иррациональную интуицию. Плодом этого совмещения стал новый жанр литературы - "интеллектуальная романистика" (Т.Манн и другие). Естественно, что такое сближение осуществлялось только в рамках тех направлений философии, которые строились на тезисе о бессилии познавательных средств и потому неизбежно должны были ориентироваться на художественные способы постижения истины. Таково было, например, направление экзистенциализма, в русле которого творили А.Камю, Г.Марсель, и Ж.П.Сартр; их философские сочинения были насквозь художественны, а художественные - насквозь философичны.

  Вопрос  о соотношении искусства и  философии действительно является очень сложным и многоплановым. Между этими двумя видами духовной деятельности человека, несомненно, есть глубокое родство, но нет полного внутреннего тождества. Совместно противостоя на современном этапе развития культуры науке благодаря отсутствию у них конкретного объекта познания, эти формы духовной деятельности все же противопоставимы с точки зрения своих познавательных средств, конечной цели и своего языка. Философия в этом смысле ближе к науке - она тяготеет к логико-понятийному аппарату, к систематичности, к тому, чтобы высветить свои выводы в рационально-воспроизводимых формах рассуждения. Искусство же в принципе ориентировано на образно-символические формы познания и выражения, которые не предполагают своей рассудочной воспроизводимости. Раскрыть и прокомментировать смысл образа или символа можно только с помощью другого (изоморфного) символа или образа. Растворить смысл образа в понятиях невозможно, как невозможно и лишить его индивидуально-личностной окраски путем обобщающей абстракции. Возможна лишь относительная рационализация смысла образа или символа, но при этом сразу же изменится и познавательная парадигма: из сферы искусства данный смысл, подвергшийся рационализации, сразу же перейдет в область науки и философии.

  Искусство и философия, таким образом - это взаимозависимые, но различные формы общественного сознания, которые, несмотря на всю близость (но не тождественность) своих содержательных областей, на свою равную направленность на предельно общие вопросы духа и бытия, отличаются методом познания и выражения. Философия, в сущности, может быть (хотя это и не всегда так) растворена в понятиях и подана в безличной форме (хотя бы в педагогических целях), искусство же не поддается такому - педагогическому - растворению и обезличиванию. Здесь схвачены как бы разные модусы человеческого сознания, его разные состояния и разные по форме виды деятельности. Это много различие духовных состояний - одно из самых ценных свойств человеческого сознания. Унификация смыслов, их сведение к одному знаменателю обедняет как сами смыслы, так и самого унификатора.

    В истории философской мысли мы встречаем два противоположных  воззрения на соотношение философии  и искусства. Рационалистические направления, сближавшие философию с наукой, ставили философию выше искусства. Наиболее ярко такой взгляд выражен Гегелем. По Гегелю, искусство является стадией развертывания Абсолютного Духа, соответствующей в логическом отношении чувственно-наглядному выражению сущности. Прекрасное понималось им как чувственная видимость идеи. Для искусства характерно обнаружение всеобщности идеи при сохранении индивидуальности содержания и высшей жизненной непосредственности. Гегель усматривал в истории культуры три стадии развития искусства: символическую, когда идея еще не обретает адекватных форм художественного выражения (искусства Древнего Востока); классическую, когда форма и идея достигают полной адекватности (искусство греческой классики) и романтическую, когда духовность перерастает какие-либо формы конкретно чувственного выражения и освобожденный дух рвется в иные формы самопознания – религию и философию (европейское искусство со средних веков и далее). На этом уровне начинается закат искусства, как исчерпавшего свои возможности. Философия является высшей формой самопознания Духа, поскольку в философии сущность его раскрывается в адекватной для себя форме понятия.